最近，AI视频是真的越来越能打了。
以前把一张照片丢进去，头发能飘一飘、人物能眨个眼，就已经觉得很神奇。现在，除了文生视频、图生视频，部分模型还支持更复杂的运镜、动作和多素材参考。即梦、可灵的具体入口和能力，要以你选择的模型为准。
但很多人真正卡住的地方，已经不是“AI能不能生成视频”，而是：我脑子里明明有画面，到底该怎么说给AI听？
最常见的提示词是“让这张照片动起来”“帮我做一个电影感视频”。结果可能是人物乱动、镜头乱飞、背景跟着变，甚至连脸都不是原来那张脸了。问题不只是少了几个术语，而是动作、运镜和保留要求没有说清楚。
这篇按8类场景整理了50条可替换模板，再补上万能模板、参考素材分工和镜头“减法”。把【人物】【场景】【产品】【动作】【光线】换成自己的内容，就能开始尝试；不同工具不必逐字照搬。
先读这段，再复制提示词
图生视频已经有画面，先把“谁动、怎么动、镜头怎么走”说清楚；文生视频还要补足人物外观和场景。引用图片、视频的模板，只适用于支持对应参考能力的入口。文中的秒数、步数和角度是描述目标，不代表精确控制参数。
文中“保持一致”“不换脸”等表述是保留目标，不是效果保证。
先记住一个最实用的公式：
主体是谁＋主体怎么动＋镜头怎么走＋环境哪里动＋光线和氛围＋节奏速度＋希望保留什么＋最终质感
不要只写一个感觉，要写清楚能看见的变化。
以我上传的【人物照片】作为人物参考，保持人物五官、脸型、发型、身材比例和服装一致。人物从【场景起点】自然向前走【2—3步】，步伐放松，手臂随步伐轻微摆动，随后缓慢转头看向镜头。镜头从【中景】以稳定、缓慢的速度向前推进到【半身近景】，保持人物位于画面视觉中心附近。原图已有的【车辆/行人/树叶】只进行轻微自然运动，人物头发和衣角随微风细小摆动。沿用原图的【傍晚暖光/阴天柔光/夜景霓虹】，画面节奏舒缓、克制，接近真实电影镜头。不换脸、不改变年龄和服装、不拉长腿部、不无故重构建筑或新增人物，避免夸张动作、快速摇镜和明显形变。
这是扩展版。第一次尝试，可以先删掉“走两步”，只保留转头；原图已经表达清楚的静态细节，也不用反复堆砌。
下面直接上50条。先选最贴近你这一镜的模板，再按需要增加保留约束。
01 / CAMERA MOVEMENT
镜头运动：10条最常用
先决定镜头怎么走，再决定主体怎么动。推近、拉远、横移、跟拍各选一种开始，不必一上来就挑战复杂运镜。
案例01｜全景、中景、近景的构图变化。
01 缓慢推镜
以【人物/产品】为画面主体，主体保持在画面中心附近。镜头从【中景】缓慢向前推进到【近景/特写】，推进过程速度均匀，不突然加速。主体在画面中的占比自然变大，但五官、身体或产品的结构比例保持一致。背景形成合理的透视、视差与景深变化，前景和背景之间保留真实空间层次。整体镜头运动平稳、克制，像真实摄影机推镜。保持【人物五官/产品结构/logo/服装】稳定，不出现形变、漂移或无故替换。
可替换：【主体】【起始景别】【结束景别】【背景】
02 缓慢拉远
镜头从【人物近景/产品特写】缓慢向后拉远，逐渐展示【人物全身/完整产品/周围环境】。主体在场景中的位置保持稳定，空间关系真实，背景逐步进入画面但不抢主体。拉远过程平滑连续，避免突然变焦和跳帧。最终画面突出【人物与环境的关系/产品与场景的关系】。
适合：旅行、人物情绪、产品展示。
03 横向滑轨
镜头从【左侧/右侧】开始，以平稳滑轨方式横向移动至【另一侧】，主体保持清晰，背景产生自然视差。前景可以保留原场景中的【栏杆/植物/桌面物体】，形成经过镜头的空间层次，但不要长时间遮挡主体。镜头运动速度稳定，不突然加速，不大幅抖动。
04 180°环绕
镜头围绕【人物/产品】缓慢环绕约180度，主体始终保持在视觉中心。环绕过程中，背景透视和主体受光变化符合固定光源与真实空间关系，人物或产品本身结构保持一致。镜头维持同一高度，不忽高忽低，不瞬间跳视角。整体像商业广告或人物大片中的稳定环绕镜头。
进阶项：先用小角度试拍，再扩大环绕范围；单张正面图没有提供背面信息，不宜期待所有未展示细节都被准确还原。
05 低机位抬升
镜头从【人物腰部以下/产品底部】的较低机位开始，缓慢向上抬升到【人物视线高度/产品正面高度】。抬升过程中画面保持稳定，避免夸张仰拍和建筑倾斜。最终停在适合展示【人物面部/产品正面】的位置，营造有力量感但不过度夸张的出场镜头。
06 高位下降
镜头从较高视角缓慢下降，并小幅靠近【人物/产品】，最终停留在【眼平/胸口/产品正面】高度。主体逐渐成为画面重点，背景范围随构图自然收拢。镜头运动连续，空间比例自然，不产生人物头大身小或产品变形。
07 背后跟拍
镜头位于人物身后约【2—3米】，以稳定跟拍方式跟随人物向前行走。人物步伐自然，肩部和手臂有轻微真实摆动，头发和衣物随运动产生合理物理变化。镜头与人物保持相对固定距离，不忽远忽近。背景沿运动方向自然后退，形成真实纪实跟拍感。
08 侧面跟拍
镜头与人物保持平行，以侧面跟拍方式同步移动。人物自然向前走，头部可轻微转向【前方/镜头】。背景产生横向移动和自然视差，人物始终保持在画面中部。避免镜头超过人物或突然改变方向，整体像电影中的城市跟拍镜头。
09 轻微手持感
镜头整体保持稳定，只加入非常轻微、真实的手持摄影晃动，模拟纪录片或生活电影镜头。晃动幅度控制在很小范围内，不造成眩晕，不影响主体清晰度。曝光和焦点基本稳定，不反复失焦，不出现剧烈抖动。
10 一镜到底
使用连续一镜到底完成整个镜头，不进行明显切镜。镜头从【远景】缓慢靠近主体，再自然横移到【侧面/正面】，最后停留在【近景】。所有动作和运镜连续衔接，速度变化自然，空间逻辑一致。禁止瞬间跳帧、人物重构和场景突然变化。
进阶项：先验证单一运镜，再尝试“推进＋横移”的组合。
02 / CHARACTER ACTION
人物动作：10条最常用
人物动作尽量具体到方向、幅度和先后顺序。以下时间、步数都是可替换的创作目标，不是模型一定会精确执行的参数。
案例02｜先看向侧面，再轻微转头，最后看向镜头。静态分镜示意。
11 自然走向镜头
保持人物身份、五官、服装和身材比例一致。人物从【3—5米外】自然向镜头方向走【3—4步】，步伐放松，手臂随行走轻微摆动，肩部保持自然，不走模特台步。头发和衣摆随运动产生轻微真实摆动。镜头保持稳定，不后退，不夸张变焦。
12 转头看镜头
人物先自然看向【左侧/右侧/远处】，停留约【1秒】，随后缓慢转头看向镜头。转头动作连贯、幅度自然，眼神最后落在镜头上，并露出非常轻微的自然表情。保持脸型、眼睛、鼻子、嘴巴和发型一致，避免五官漂移。
13 自然回眸
人物背对镜头缓慢向前走，随后自然回头看向镜头，身体仍保持向前运动趋势。回头过程中头发轻微摆动，肩部和上半身只做小幅转动，不突然扭身。最终形成轻松、自然的回眸效果，避免夸张表演。
14 整理头发
人物缓慢抬起【左手/右手】，将耳边少量头发自然别到耳后，动作持续约【1—2秒】，随后手臂自然放下。手指结构正常，不遮挡面部太久。保持人物五官、妆容、发型整体长度和服装不变。
15 拿咖啡喝一口
人物低头看向手中的【咖啡杯/饮料】，缓慢将杯子举到嘴边，轻轻喝一小口，再自然放回原位。动作节奏放松、生活化，不夸张表演。保持杯子形状、Logo和手部结构稳定，避免手指穿模。
16 窗边看远处
人物站在【窗边/阳台】，身体基本保持静止，只加入自然呼吸、眨眼和非常轻微的头部动作。人物先看向窗外远处，随后轻微侧过脸。窗外光线柔和，面部光影只做轻微自然变化，整体节奏安静、克制。
17 边走边笑
人物自然向前行走，先看向前方，随后轻微低头露出自然笑意，再重新抬头。笑容克制，不露出夸张大笑表情。整个动作连续、松弛，像真实抓拍而不是摆拍。
18 轻轻转身
人物原本以【45°侧身】站立，随后缓慢转向镜头。转身过程中衣摆和头发产生自然惯性，身体比例保持不变。最终面向镜头停下，动作完整、连续，不突然瞬移或改变服装。
19 坐下放松
人物缓慢坐到原场景中的【椅子/台阶/长椅】上，调整到自然坐姿。一只手放在腿上，另一只手自然搭在【椅背/身侧】。腿部姿态舒展、符合座位空间。动作轻松真实，不进行复杂摆拍，不改变座椅结构。
20 停下看镜头
人物从画面远处缓慢走近，到【指定位置】自然停下。停下后先轻微调整身体，再抬头看向镜头。镜头同步进行小幅推近，形成完整人物出场感。保持人物比例和面部稳定。
03 / PHOTO TO CINEMA
照片变电影：8条
先选一张与目标场景、光线接近的照片。原图是白天，提示词又要求雨夜，同时还要求“光线完全不变”，就是互相冲突；应先处理好静态画面，再安排运动。
案例03｜雨夜街头：侧后方跟拍、细雨、地面反光。静态氛围与分镜示意。
21 城市黄昏电影感
以原照片作为画面基准，保持人物、服装、建筑和道路结构一致。人物自然向前走两步，随后轻微转头。镜头从中景缓慢推进至半身。原图已有的车辆和行人自然经过，人物头发和衣角受晚风轻微吹动。延续原图的傍晚蓝调光线，街边路灯逐渐亮起，冷色环境与暖色灯光形成自然对比。整体接近真实城市电影镜头，不使用重度青橙滤镜。禁止换脸、拉腿、重构建筑和新增无关人物。
首次尝试可先删除“走两步”，只保留轻微转头。
22 窗边安静电影感
保持原图人物和室内布局不变。人物基本静止，只加入自然眨眼、呼吸和轻微转头。窗帘被微风缓慢吹动，午后阳光整体保持稳定，仅窗帘投影轻微变化，空气中只有极少量自然浮尘。镜头进行非常轻微的缓慢推进，整体安静、克制、生活化。
23 雨夜街头电影感
以雨夜街道照片为基准，细雨持续落下，雨滴方向自然统一，湿润地面保留真实反光。人物撑伞缓慢向前走，镜头从侧后方稳定跟拍。远处车辆灯光形成轻微散景和动态反射。人物面部、服装、雨伞和建筑结构保持一致，不增加夸张暴雨和霓虹特效。
24 公路电影感
人物坐在行驶汽车的靠窗位置，窗外【城市/山路/乡野】景色自然向后移动。树影和阳光掠过人物面部与衣服，人物偶尔看向窗外，保持自然呼吸和轻微表情变化。镜头有轻微真实手持感，整体像公路电影中的安静片段。
25 海边电影感
人物站在海边，身体动作保持克制。海浪持续自然拍打岸边，远处海面和云层缓慢运动，头发和衣服被海风轻轻吹动。镜头从远景缓慢推进到中景，重点表现人物和环境之间的尺度关系。保持人物身份和可见海岸结构一致。
26 夕阳轮廓感
人物站在夕阳逆光环境中，阳光从人物侧后方形成自然轮廓光。人物先看向远处，再缓慢转身。镜头从中景小幅推进，天空亮度和暖色只做轻微自然变化，不使用夸张光束。保持人物肤色真实，不自动美白和磨皮。
27 咖啡馆电影感
人物坐在靠窗位置，先轻轻翻动手中的【书/菜单】，随后拿起咖啡。镜头从桌面【咖啡/书本】开始，缓慢抬升到人物半身。窗外原有行人自然经过，室内保持暖色自然光和轻微浅景深，整体像生活电影片段。
动作简化版：只保留“翻书”或“拿起咖啡”其中一个。
28 复古DV感
保持原始场景和人物不变，只加入轻微自然手持感、微弱曝光变化、少量颗粒和低强度复古数字录像质感。人物动作保持真实，不加入强烈故障、色偏和夸张噪点。最终像2000年代家用DV记录，而不是滤镜特效视频。
04 / ENVIRONMENTAL MOTION
环境动态：6条
不一定要让人物动。让树叶、海浪、雨雪或车流承担动态，也能把一张照片变成有呼吸感的镜头。
案例04｜固定机位，标出树叶与光影的允许变化区域。29 风吹树叶
主体保持基本静止，只让背景树叶和枝条被微风轻轻吹动。人物头发和衣角同步产生非常轻微的风吹效果，地面光影随树叶自然变化。风力保持低强度，不形成大风和夸张摆动，树干和固定建筑保持稳定。
30 云层移动
主体保持稳定，天空云层以真实速度缓慢移动，光线随着云层遮挡产生轻微明暗变化。保持自然时间尺度，不做延时摄影式快速流动。
31 海浪运动
海面持续出现真实小幅波浪，浪花自然拍打岸边。远处海水运动连续，不出现整片背景平移。人物保持轻微自然动作，整体物理效果真实。
32 细雨环境
环境中出现轻柔细雨，雨滴下落方向统一，速度真实。地面呈现自然湿润质感和倒影，人物和建筑保持结构稳定。禁止夸张暴雨、雷电和洪水效果。
33 飘雪环境
空中缓慢飘落细小雪花，不同距离的雪花呈现自然景深差异。人物头发和肩部只有极少量雪点，环境保持真实冬日光线，不在短时间内形成厚重积雪或暴雪。
34 夜晚车流
背景车辆按照道路方向自然经过，远处车灯形成轻微动态光斑和地面反射。车辆不能穿过人物和建筑，也不能突然消失或改变尺寸。主体保持清晰稳定。
05 / PRODUCT ADVERTISING
商品广告：6条
商品镜头先选一个重点：整体造型、材质、冷凝水或热气。Logo、包装字样和材质都是交付检查项，提示词里的“一致”不能代替人工验收。
案例05｜香水瓶的小角度环绕与玻璃反光。静态广告分镜，示意瓶不含真实品牌。
35 产品环绕广告
以【产品】作为唯一视觉主体，保持包装、Logo、文字、比例和材质一致。镜头围绕产品缓慢环绕约【120度】，固定侧后方光源随着观察角度变化呈现自然高光，突出【玻璃/金属/塑料/纸盒】材质细节。背景简洁克制，运动平滑，最终形成高端商业广告质感。
先用小角度验证包装结构；正式交付时逐帧检查Logo和标签。
36 产品推镜特写
镜头从产品完整中景缓慢推进到【品牌Logo/核心功能区/材质细节】中的一个局部特写。推进过程保持包装结构稳定，文字尽量清晰，不出现形变和错字。背景保持柔和景深，主体始终稳定。
一次选择一个特写目标，不必在同一镜头里把所有卖点都扫完。
37 冰饮广告
保持饮料瓶或罐体包装一致。瓶身表面出现真实冷凝水珠，其中少量水滴沿表面缓慢滑落。周围冰块呈现轻微融化感，冷雾保持低强度。镜头从标签局部特写缓慢拉远到完整产品，突出冰爽和通透感。
运镜别写反：局部到整体是拉远，整体到局部才是推进。
38 咖啡广告
一杯【咖啡/茶饮】放在桌面中央，热气持续缓慢上升，窗外自然光柔和地照在杯身。镜头从杯口近距离特写开始，缓慢拉远到完整产品。液体表面保持真实，不出现异常波纹。整体像精品咖啡品牌广告。
39 香水广告
香水瓶置于【黑色镜面/浅色石材】台面，保持瓶身结构、Logo和标签一致。镜头缓慢横移，固定侧逆光在玻璃瓶身上形成随视角变化的自然高光、折射和倒影。背景保持极简，不增加花瓣等无关装饰。
40 护肤品广告
【护肤产品】放置在简洁浅色台面，背景呈现轻微水面涟漪或柔和晨光。镜头从产品中景缓慢推进到特写，重点突出包装、材质和使用场景。整体干净、克制、自然，不做夸张的电商光效。
旅行镜头不必一直给人物特写。适当拉远，让海岸、山谷和街道进入画面，才有“人在风景里”的感觉。
案例06｜逐渐拉远、升高，扩大海岸在画面中的占比。静态航拍构图示意。
41 海边旅行
人物站在【海滩/悬崖观景区】前，镜头从远景缓慢推进到中景。海浪、风和云层自然运动，人物头发和衣物受海风轻微影响。人物动作保持简单，重点表现人与大环境之间的尺度关系。
42 雪山旅行
人物站在雪山前，镜头从人物脚边附近的较低位置缓慢抬升，逐渐展示完整人物和远处雪山。云层轻微移动，空气通透，人物保持自然站立。整体像真实旅行纪录片，不做夸张广告特效。
43 老街旅行
人物沿老街缓慢向前走，镜头从背后稳定跟拍。路边原有行人自然走动，旗帜被微风轻轻吹动，店铺灯光保持稳定。人物偶尔看向街边，不刻意看镜头，形成真实旅行记录感。
44 航拍旅行
航拍镜头从人物附近的适当高度开始，缓慢向后并向上升高，人物逐渐变小，最终展示更完整的【山谷/道路/海岸/城市】环境。镜头运动连续平稳，原图可见的地面结构和相对位置保持合理，新增视野与已有地形自然衔接。
大范围拉远会显露原图之外的区域；需要地形准确时，应提供更多可靠参考或使用实拍素材。
把转场拆成前后两个镜头，分别生成素材，再在剪辑软件中对齐衔接点。支持多镜头创作的模型也可参考这些描述，但以下模板不承诺一次生成就能精确完成剪辑。
案例07｜树干进入画面→完全遮挡→新场景出现。在遮挡帧衔接两段素材。
45 手掌遮镜
镜头A：人物自然抬起手掌向镜头靠近，直到手掌完全覆盖画面，结尾保留短暂完整遮挡。镜头B：以手掌完整遮挡画面开场，再自然移开手掌，露出新的场景。手部动作平顺，遮挡处的曝光和色温尽量接近，便于在完全遮挡的位置衔接。
剪辑点：整幅画面被手掌遮住的时刻。
46 天空转场
镜头A：镜头从人物向上平稳转动，直到天空完全填满画面，结尾短暂停留。镜头B：从相似颜色和亮度的天空开场，再缓慢向下转动，展示新环境。前后天空的色彩和曝光尽量接近，抬镜与落镜的速度变化自然。
剪辑点：纯天空画面。这里是先上摇、后下摇，不必强行写成同一运动方向。
47 物体遮挡转场
镜头A：镜头横向移动，让【墙面/树干/车辆/柱子】逐渐完全遮挡镜头。镜头B：以相似物体的完整遮挡画面开场，再继续相同方向、相近速度的横向运动，露出新场景。两段画面在遮挡最完整的位置自然衔接。
剪辑点：遮挡物填满整个画面的一帧。
48 转身模糊转场
镜头A：人物快速但自然地转身，镜头配合转动，形成方向明确的运动模糊，身体结构不扭曲。镜头B：从相同旋转方向的运动模糊开场，再逐渐恢复清晰，露出新场景。两段保持相近的转动速度与色调，便于在模糊阶段衔接。
进阶项：重点检查人物肢体，并在后期挑选最合适的模糊衔接帧。
08 / CONSISTENCY CHECK
防崩脸与防乱改：2条约束
这些是保留目标，不是“防崩保证”。优先保留真正重要的项目，生成后由你逐帧核对；人物身份、手部、文字和场景结构尤其要检查。
案例08｜面部、发型和服装是需要核对的项目，不是提示词写上就能自动锁定。
49 人物一致性保护
全程以原始人物照片作为身份参考，保持五官比例、脸型、年龄、肤色、眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、发型、身材比例和服装一致。不换脸、不变年轻、不瘦脸美白、不改变发型、不修改服装、不新增人物。人物转头、行走和镜头运动过程中，避免五官漂移和手部明显变形。
生成后人工检查：正脸、转头过程、手部、发际线、衣领。
50 原图结构保护
以原图作为画面基准。除我明确要求产生运动的部分外，保持已有建筑、产品、Logo、文字、服装、背景结构和人物身份一致，不新增无关物体，不无故重构原有场景。镜头运动可以带来自然透视和遮挡变化，但已有物体的结构与相对位置应保持合理；新露出的区域与原场景自然衔接。
生成后人工检查：主体结构、包装文字、建筑线条、物体数量和相对位置。
前面50条不必全部记住。下次不确定怎么开头，先把下面这条当作填空题，删掉不需要的选项，再替换中括号。
案例09｜把海边画面拆成主体、动作、运镜、环境、光线和保留项。模板填写示意。
以【上传的图片/视频】作为视觉参考，主体是【人物/产品/动物/车辆】。主体进行【一个主要动作】，动作自然、连续、真实；需要时再补充【一个简单后续动作】，不做夸张表演。镜头从【起始景别】以【缓慢推近/拉远/横移/环绕/跟拍】方式运动到【结束景别】，速度均匀、平稳，保持主体清晰。环境中的【一种主要动态元素】轻微自然变化，符合真实物理规律。画面采用【晨光/夕阳/阴天柔光/夜景霓虹/影棚光】，整体风格为【电影感/商业广告/纪实/旅行纪录片/生活Vlog】，节奏【舒缓/克制/轻快/紧张】。保持【需要保留的五官、脸型、服装、产品结构、Logo或建筑】一致，避免【换脸、拉伸、增减人物、无故重构背景、修改文字】。最终画面接近真实摄影机拍摄的质感。
图生视频保留图片参考；文生视频则把第一句改成完整的主体与场景描述。视频时长、画幅等有独立设置项时，在界面中同步选择。
10 / REFERENCE ROLES
用即梦参考素材时，先把分工说清楚
支持多模态参考的模型，可以把人物图片、运镜视频等素材分开使用。比如，Seed系列的官方说明就列出了图片、视频等素材参考能力。实际创作时，先确认你选中的即梦模型与入口支持相应功能，再插入界面提供的素材引用标签。
案例10｜图片提供人物，视频提供运镜。素材分工示意，不是软件操作截图。
以【图片1】中的人物作为身份参考，保持五官、脸型、发型、服装、身材比例和年龄感一致。参考【视频1】的镜头运动方式，只学习“从中景缓慢推进，再横移到人物右侧”的运镜节奏，不参考视频中的人物、服装和场景。人物自然向前走两步，随后轻微转头看向镜头，头发和衣角随风轻微摆动。以原照片中的街道、建筑和傍晚光线作为场景基准，只让原有车辆和行人自然运动。整体为真实城市电影质感，节奏舒缓。保持人物身份和已有建筑结构稳定，避免手部与五官明显变形。
你只是想学一个运镜，就不要笼统地写“参考这段视频”。把人物来源、场景来源、运动来源分别说清楚；当前入口不能上传参考视频时，就把它的运镜拆成文字，不要保留一个并不存在的“视频1”。
11 / ONE SHOT, ONE FOCUS
不要在一个镜头里塞满动作
第一次写提示词，很容易把“丰富”等同于“全部都要”：人物走路、回头、挥手、微笑，下雨、起风、车流经过，镜头再环绕一圈。这样的描述，很难看出这一镜到底以什么为主。
案例11｜一个主体动作、一种运镜、一项环境变化。入门组合说明，非同段视频帧。
一个镜头＝1个主体动作＋1种镜头运动＋1项环境变化。
例如，主体动作是转头，镜头运动是缓慢推近，环境变化是微风吹动头发。先把这一镜做好，再尝试加第二个动作。
这是一个降低描述复杂度的起步方法，不是模型的能力上限。支持多镜头叙事的模型能处理更复杂的创作，但你仍然需要明确每个镜头的重点。
再看一条可以直接替换的海边案例：
以原人物照片作为身份参考。人物站在海边，自然看向远处，再缓慢转头看向镜头；镜头从中景轻轻推进到半身；海浪小幅自然运动，头发和衣角被微风吹动；延续原图的傍晚自然暖光，节奏安静、舒缓；保持人物五官、脸型、服装和可见海岸结构一致，不换脸、不改变身体比例、不新增人物。
它比“让照片动起来，要高级、有电影感”更具体，因为观众要看什么、人物怎么动、镜头怎么走，都有了清楚的安排。专业不是把电影术语塞满，而是知道这一镜要表达什么。
这50条不用全背。先把这篇存下来，下次需要时找到对应场景，替换几个变量，再检查生成结果。比起一味追加形容词，更值得练习的是：把脑子里的画面拆成能被执行的镜头。
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